2026年6月—藝術門（Pearl Lam Projects）榮幸宣布成為藝術家朱金石的全球獨家代理畫廊。作為中國抽象藝術及裝置藝術最具影響力的先驅藝術家之一，朱金石與藝術門多年來保持緊密合作。此次合作關係的全面升級，標誌著雙方邁向嶄新篇章的重要里程碑。未來，藝術門將持續致力提升朱金石的國際影響力，並進一步促進全球藝術機構、策展人及收藏界人士對其作品的認識與交流。
朱金石生於1954年，是中國德籍當代抽象藝術發展歷程中具有舉足輕重地位的關鍵人物。他於1980年代初投身抽象繪畫探索，1986年移居柏林，隨後將創作延伸至行為、裝置及觀念藝術領域。自1994年起，他往返於北京與柏林雙城之間，透過跨文化的藝術實踐搭建東西方對話，並廣泛參與全球重要展覽。
朱金石以對材料的創新運用享譽國際，尤其擅長將宣紙、竹材等傳統媒介轉化為當代視覺語言，挑戰大眾對空間、物質性及感知方式的既有認知。四十多年來，「抽象繪畫」與「裝置藝術」在其創作中始終雙線並行，兩者時而相輔相成，時而刻意製造張力。儘管其裝置作品具備強烈的獨立性，卻不斷反哺並重塑其繪畫方法，最終淬煉出跨越媒材、文化與歷史的獨特視覺語言。
當朱金石的繪畫與裝置作品共同呈現時，其藝術視野的廣度與深度方能完整彰顯。他的創作蘊含非凡的生命力與開放性，早已超越藝術門類、地理疆界以及東西方身份認同的框架。透過深具個人特質且能引發全球共鳴的實踐，朱金石建構出一段持續演進的藝術敘事，在映照當代文化複雜性的同時，始終根植於他畢生對物質與精神世界的深刻探索。
對於此次深化合作，藝術門創辦人林明珠女士表示：「我們非常高興能延續與朱金石長久以來的合作，並正式成為其全球獨家代理畫廊。朱金石是中國當代藝術史上最重要的藝術家之一。四十多年來，他始終不懈地突破抽象與裝置藝術的界限，創作出兼具思想深度與情感力量的作品。他能夠在跨越文化與地域界限的同時，保持極具個人特色的藝術語言，這使得他的創作在國際舞台上愈發受到重視。我們期待進一步強化其全球影響力，並向世界各地的新觀眾、藏家及藝術機構介紹其卓越非凡的藝術創作全貌。」
承茲全球獨家代理的締結，藝術門將與朱金石緊密合作，全面推動重要展覽、機構合作、出版計畫及國際藝術項目，進一步鞏固其作為當代藝術重要代表人物的地位。
關於朱金石
朱金石的繪畫創作最先受到中國文化大革命後的20世紀現代主義運動的影響。他的三件作品在1979年中國首次前衛展覽《星星美展》中展出。作為中國最先開始抽象藝術創作的藝術家，朱金石最初嘗試以隨意的筆觸和有限的顏色來創作抽象畫作，並逐步發展出今日獨具一格的重色厚塗的“厚繪畫”風格。
他一反西方90年代之後的構成主義、新幾何主義的抽象繪畫主流，在過往二十多年北京與柏林之間往返期間，宏觀層面比較了藝術技法與理念之間的差異，儘管裡希特（Gerhard Richter）、朱利安·施納貝爾（Julian Schnabel）、佩爾·柯克比（Per Kirkeby）、白髮一雄 （Kazuo Shiraga）在80年代的強勢風格給他留下深刻印象，但當他2000年後重歸繪畫時，則更加關注認同阿爾伯特·厄倫（Albert Oehlen）、塞西莉·布朗（Cecily Brown）等新銳藝術家的創作方向，注重自己的體驗，無視傳統抽象主義的單一理念。
“與現代抽象主義的形式韻律主要依賴自我表現的筆觸魅力不同，朱金石‘厚繪畫’的表現力更多地來自物（顏料）自身的倔強和流變。”（高名潞語）他以強烈、張力極強的手法，用調色刀、砌牆抹刀、木鏟、十五公分的畫筆等將顏料重色厚塗於畫布之上。繪畫二維空間的塑造及抽象繪畫史上被強調的精神性並不是他的興趣所在，取而代之，他的作品在材質的作用下凸顯出極具雕塑感的立體樣式，畫面上的空隙、斷裂、留白、厚度、顏料形成一套自屬的視覺系統。這種紀念碑般的物體感，使朱金石的繪畫作品不僅成為一種空間的藝術，也成為一種觀念的藝術。
相對於先有的空間性的繪畫經驗，朱金石對觀念、行為和裝置的探索始於其旅居德國的80年代末。他主動消解已有的形式主義的經驗，加入對社會問題的關注。在1988年，他制定了一個“方陣”藝術專案，在德國柏林設置了一立方米的亞麻布，在北京設置了一立方米的宣紙，通過展示、參觀、參與、障礙四個部分來實現其中的對立與聯繫。1989年，他創作了作品《放逐》，一個自製的木筏上綁上許多中國出口的醬油，描述了對自我文化身份的追逐。90年代的中國公共展覽空間處在相對缺失的狀態，這促使一批移居海外的藝術家將私人寓所開闢為實驗性的展示空間，朱金石在北京甘家口的居所也成為當時藝術家們活躍的聚集地。
而讓朱金石蜚聲國際的是他在裝置中對宣紙、竹子等材料的令人驚異的運用。在諸如《無常》（1996）、《船》（2012–2015）、《宣紙道》（1997）等作品中，紙張本身的物理特質和文化屬性被消解，柔軟的紙張被賦予建築的體量，輕盈堆迭為繁複與堅韌。在敞開的空間內，藝術由私密轉向為公眾，作品與空間一起延展成為特殊的結構景觀。朱金石的大型宣紙裝置作品《宣紙塔》（2024）於2024年4月至11月在第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館的展覽專案《美美與共：集》中展出。
作為中國抽象和裝置藝術最早的踐行者之一，朱金石的創作表現出極強的生命力和延展性，這種特質依舊持續地存在於他當下的創作之中。他的創作不受限於藝術媒介，不局限于時代，超越地理和東西方身份認同的差異，轉而以宏觀的視角，在當代全球文化背景下，勾畫出一部個人的藝術演進史。
