蓋德 · 奎恩 (Ged Quinn) (b. 1963)

蓋德·奎恩在1963年生於英國利物浦,80至90年代間分別就讀於英國牛津拉斯金藝術學院,倫敦斯萊德藝術學院,德國德塞爾多夫藝術學院和荷蘭皇家視覺藝術學院,現時定居及工作於英國歌和老郡。

 

奎恩以其史詩及寓言式的大型油畫作品聞名,他的創作素材及靈感源於巴洛克和浪漫主義時期畫中的傳統歐式風景,如藝術家卡斯帕·大衛·費德列治(Caspar David Friedrich)至美國式的「超凡」(American Sublime)等的歷史畫作。透過不協調的圖像、崩壞的比例、背道而馳的宗教觸覺、具政治及文化性的意象勾畫出令人忘懷和紊亂的畫面。奎恩的作品中,風景自身已經是一個自由和無止境的表演舞台。循環 、並置和分層的風景令不同的觀點與故事不斷在畫中出現。而圖像之間更有著接連不斷的交互,賦予空間更多意義,亦不只滿足和停留於當前任何的傳釋。

 

奎恩以超現實及大膽的構圖和圖像使用方法令作品中形成一股能量。在矛盾和不規則的景觀中繪畫出複雜的空間和結構。此外,藝術家的厚繪畫作品因擅長把歷史已有的繪畫類型轉換成當代文化語言而聞名。他以對細節的無比著重及自身的超卓畫技,為作品注入實質、細密而富有層次的敘事性。在他手中,不論是田園風光還是生活靜物,均因重組而由平平淡淡變得奇幻荒誕。奎恩透過從西方文化歷史、神話、哲學及想像中抽取核心元素,把集體論述中的符號和象徵一一拆解,並使它們躍然紙上,為觀者帶來對美學及藝術固有概念的思想衝擊及震盪。奎恩的一絲不苟和非凡的繪畫技巧與眾多的歷史、故事和神話之間的衝突擦出火花。更以西方文化歴史、神話、哲學和想像力創造與觀眾互動和嚙合的空間,挑戰大眾對美及藝術先入為主的概念。

 

奎恩的作品曾於國際間展出,主要個展包括《玫瑰、櫻桃、鐵鏽、火烈鳥》,藝術門,中國香港(2017);《蓋德·奎恩》,Stephen Friedman畫廊,英國倫敦( 2014);《蓋德​​·奎恩》,華素爾新藝術廊,英國西米德蘭茲郡(2013–14);《文藝無限復興—六位藝術家的獨立創作展》,巴斯美術館,美國佛羅里達州邁亞密(2012–13);《聚焦:蓋德·奎恩》,沃斯堡現代美術館,美國德州沃斯堡(2012); 《那神聖的機器》,Spike Island畫廊,英國布里斯托(2005)及《烏托邦・敵托邦》,泰特聖艾芙美術館,英國歌和老郡(2004)。

 

主要聯展包括《綜合景觀:審視理想景色》,Meadow Arts,舒茲伯利博物/藝廊中心,英國希夫納爾(2017);《經典重現-古藝新物》,Breese Little畫廊,英國倫敦(2015);《吃蛋糕和檸檬的人-Viktor Pivovarov與Ged Quinn》,魯道夫畫廊,捷克布拉格(2014);巡迴至俄斯特拉髮美術館,捷克俄斯特拉發(2014);《我們是自由的之二》,Giovanni及Marella Agnelli美術館,意大利都靈(2014);《看風景》,泰特英國美術館,英國倫敦(2013 );《未來已面目全非》,紐林畫廊,英國彭贊斯(2013);《永不止息的文藝復興》,巴斯美術館,美國邁阿(2012);《現實之外:當代英國畫作》 ,魯道夫畫廊,捷克布拉格(2012);《三更半夜》 ,伯明翰美術博物館Waterhall廳,英國伯明翰(2010);《慾望人生與死亡之舞》,Olbricht藝術收藏,克倫姆斯術館,奧地利倫姆斯(2010);《新語:英國當代藝術》,俄羅斯冬宮博物館,俄羅斯聖彼得堡(2009),巡迴至Saatchi畫廊,英國倫敦(2010);《捏造》,2008年利物浦藝術雙年展,泰特利物浦美術館,英國利物浦(2008);《聚集》,第二屆南意大利藝術雙年展,意大利普利亞(2006)及《真切理想》,千禧畫廊,英國錫菲(2005)。

 

奎恩的作品亦見於各知名國際藝術收藏,包括大英博物館藝術收藏,英國倫敦;FLAG藝術基金會,美國紐約;霍巴特博物館,伊朗霍巴特;K11 Art Foundation(KAF)藝術基金會,中國香港;現代美術館,美國德州沃斯堡;Olbricht藝術收藏,德國埃森;Saatchi畫廊,英國倫敦;泰特藝術收藏,英國倫敦;特拉維夫藝術博物館,以色列特拉維夫;沃斯堡及Victoria & Albert博物館,英國倫敦。