此生：贝拉·福斯特、布莱尔·萨克森-希尔

上海—藝術門画廊荣幸地宣布即将举办双人展《此生》，展出贝拉·福斯特和布莱尔·萨克森-希尔的作品。《此生》突出了静物画的演变本质，强调了个人表达和情感深度。两位来自加州的女性艺术家为这些传统流派带来了新的视角，以日常片段和偶然性为主题来赞美我们的生活种种。她们以直白的绘画手法拥抱日常生活，从而创造出亲密的视觉现实。受现代主义影响，她们对色彩和表面处理的修正主义手法是个人化的，但又独立于所描绘的物体。作品的柔和风格营造出一种静谧感或反向凝视，诱使观者与其建立心理联系。这种情感互惠的方式与已故意大利画家和版画艺术家乔治·莫兰迪的理念相呼应，莫兰迪认为情绪高于一切，将形状融合到抽象图像中，以唤起宁静和隐私。

贝拉·福斯特的创作以静物为中心，亲密地描绘了她和朋友的空间，融合了真实和想象的家居环境。她的画作超越了单纯的表现，对塑造了我们与这些空间中物体之间联系的主体间体验进行了心理探索。通过她的视角，看似平凡的东西变成了对人类的孤独感、荒凉的深刻探索，并带领我们进入超越物质的世界，从中汲取意义和精神寄托。福斯特从皮埃尔·博纳尔和乔治亚·欧姬芙等艺术家那里汲取灵感，采用了独特的色调轻描了一个平面画面，以节奏和重复性缩短了我们对艺术作品的解读时间。福斯特的作品远非是对普通场景的描绘，也并非为了反映我们渴望拥有的空间或物体，而是为了反映它们所体现的更深层次的含义，呈现出意想不到的并置，挑战了静物题材的传统观念。最终，她的画作被赋予了静止的生命力，将日常物品转化为对人类心理和物质性的深刻探讨。

布莱尔·萨克森-希尔是一位跨界艺术家，目前专注于油画创作。她说：“我创作了一系列花卉静物画；有时，我会在静物周围想象出一个场景，有时，我会以花朵为中心主角。我对以符号作为创作痕迹很感兴趣。”利用她位于洛杉矶市中心、靠近花卉市场的工作室，布莱尔还进行观察性静物画创作。从市场上采摘鲜花后，她回到工作室制作花束并进行写生。有时，这些相同的静物花束被插入到她想象的场景画中，从而结合了她的两种创作方法——观察性绘画与传递想象中的图像。她对捕捉花卉特质或光线的精确性不太感兴趣，而是更喜欢强调整体构图以及形状和线条的关系，力求达到一种描述性的奇思妙想。她笔下的花朵可比作人体比例，象征着后者不同的形象和情绪。她作品的色彩复杂而细致，让人想起马蒂斯，挑战传统的期望，创造出饱含情感的鲜艳色调。在她某些作品中，花朵变得情绪澎湃，有意识地向观众反映自己的经历和情感。萨克森-希尔刻意编排她画作中的主角以反映心理上的互动，表达对内心连接的深切渴望。受眼镜蛇艺术运动的影响，她将具象与抽象融合在一起，不断地创造出一群想象的角色。简而言之，萨克森-希尔的画作赞美爱情、真诚和日常生活中的美。