绘画与存在

香港-苏笑柏是一位卓越而独特的艺术家，也是在上世纪八十年代离开中国的传奇一代艺术家之一。作为九十年代就读于德国杜塞尔多夫艺术学院的艺术家，在过去十年左右，他选择以深植中国历史的大漆为创作媒介，发展出感性、严谨而不落窠臼的艺术风格。他的声誉与日俱增，作品被中国、台湾和德国的美术馆收藏，并被法国和中国的画廊争相展示。

在香港巴塞尔艺术展开幕之际，藝術門荣幸呈献由著名西方抽象艺术策展人Paul Moorhouse策展的 《苏笑柏-绘画与存在》最新个展。 Moorhouse现担任伦敦国家肖像馆策展人，曾任职泰特美术馆，并策划了卢西安·弗洛伊德(Lucien Freud)、格哈特·里希特(Gerhard Richter)等艺术家的展览。

藝術門作为亚洲最重要的推广抽象艺术的力量，曾举办广受欢迎的展览《中国抽象艺术，80年代至今：忆原》，苏笑柏是参展的重要艺术家之一。

苏笑柏引人入胜且壮观的作品不仅是传统的，而是在运用西方抽象艺术语言的同时，蕴含着佛经“色即是空，空即是色”的思想。苏笑柏的立体抽象作品与马列维奇(Malevich)把黑色方块作为他的艺术符号息息相通，并且与中国艺术传统有着紧密的联系(例如红色和黑色的使用)。在一次采访中他谈到自己 “什么也没有丢弃”，也就是说没有抛弃所学习到的任何东西，这从他令人陶醉和发人深省的作品中便可以看出。

藝術門此次展览首度展示苏笑柏最近两年间最出色的作品。这些作品延续艺术家以往的强烈视觉效果，也显示出他持续的理想和不断的探索。这些作品既令人愉悦又神秘，精致的画面同时又极富立体感。在艺术家设定的微暗展示空间中，多幅白色调作品仿佛从暗中浮现出来，精致的表面与其上裂纹之间的张力引发强烈的情感体验。这些作品是非凡卓绝的物件。