“意派”是高名潞针对中国自上世纪七十年代至今的前卫艺术、现当代艺术的历史梳理，同时也是高度概括的具有包容性的美学理论。在2009年出版的《意派论——一个颠覆再现的理论》中，高名潞对中国美学和西方现代及后现代艺术与文化理论进行提炼、分析和比较，进而发展出中国当代艺术的”意派”理论。
在全球化和后殖民主义的今天，中国当代艺术并非是西方艺术的模仿、延续和发展，”意派”艺术家以自觉而自主的方式接受西方艺术的影响， 与此同时，又以颠覆的形态开拓出反西方中心主义的新东方艺术。具有独立和批判精神的艺术家，在其主体生命、艺术语言与当下现实的多元互动关系中达到契合。
此次意派展览的艺术家在创作中自觉地融入东方冥想式的传统，在叙述方式和形象创造中维持了一种必要的平衡，投入在”忘言”的情境中，正如中国古代诗、书、画三者交融的”你中有我、我中有你”的关系，他們实现了各自的艺术创造和飞跃。在纯净而放松的心态中，他們循着流动的创作过程，达到一种自发而又节制的自由。这种自由就是”忘言”，是摆脱抽象、观念和写实等束缚性规范而获得的最高境界，这也是意派强调的”契合”。
意派理论为中国抽象艺术提供了独特的视角，中国抽象是契合于传统的当代艺术，它不是中国传统概念的直接移植和转换，也不是绝对抽象的概念，而是抽象、观念、现实相互重叠的抽象。每一位意派”抽象”艺术家在艺术语言的生发中所形成的独特风格，将”无形”赋以”有形”，把制作行为、媒介材料与”忘言”的冥想状态自然结合为一体，成就了各自不同的天然自在的艺术境界。
高名潞教授这样谈到，“当代艺术在过去的半个多世纪承负了过重的观念和语词陈述的负担，几乎成为文化政治语言学的代言……而艺术原本旨在表现人性中的智慧境界的目的逐渐被侵蚀，智慧不总是实用的，不论政治实用还是经济实用……‘意派’试图在当代艺术中重新发现这种智慧感知和诗意联想，平衡弥合概念和图像、抽象与写实、政治话语和美学感知的二元分裂性，摆脱在线性时间基础上建立的‘前现代、现代、后现代和当代’的历史叙事”。