因卡·修尼巴尔 MBE(Yinka Shonibare MBE) (b. 1962)

因卡·修尼巴尔MBE(Yinka Shonibare MBE)于1962年出生于英国伦敦,三岁时移居尼日利亚首都拉各斯。他后来返回伦敦,曾在中央圣马丁艺术与设计学院学习美术,并获得金史密斯学院艺术硕士学位。

 

修尼巴尔的作品通过绘画、雕塑、摄影和电影等多种媒介探寻种族和阶级的问题。他把自己称为“后殖民时代”混种,不断地质疑着文化、国家的定义和身份。他使用的标志性材料是在布里克斯顿(Brixton)市场上买到的色彩鲜艳的非洲纺织品。这种纺织品的图案源自印度尼西亚的设计,由荷兰大批量生产,最终销往西非的殖民地。在二十世纪六十年代,这样的材料是非洲身份和独立的新像征。

 

修尼巴尔于2004年获得透纳奖(Turner Prize)提名,并被授予大英帝国员佐勋章(MBE),他将此荣誉加于自己的正式名字之后。2002年,奥奎·恩维佐委托他为第十届德国文献展创作其最着名的作品《英勇和私通 (Gallantry and Criminal Conversation) 》, 修尼巴尔亦借此登上国际舞台。他的作品曾于威尼斯双年展以及世界众多着名美术馆展出。2008年9月,悉尼当代艺术博物馆举办了他的艺术生涯中期回顾展,此展览随后巡回至纽约布鲁克林美术馆以及华盛顿史密森尼学院展出。

 

修尼巴尔也被皇家艺术学院选为英国80位精选的雕塑家之一。这项荣誉在历史上是用来彰显艺术家在英国的专业与成就,亦是艺术界对于修尼巴尔的作品的重要认可。

 

2012年,英国皇家歌剧院委托他创作《环球头芭蕾 (Globe Head Ballerina) 》,陈列在歌剧院的外面,俯瞰着考文特花园中的罗素街。真人大小的芭蕾舞女演员被放在巨大的雪球中慢慢地旋转,仿佛正在跳舞,这件作品仿佛封装了皇家歌剧院上演的一段表演。

 

修尼巴尔的作品《尼尔森瓶子里的船 (Nelson’s Ship in a Bottle) 》是2010年第四基柱委托创作作品,并展示在伦敦特拉法加广场上,直至2012年1月。这是首次委托黑人英国艺术家进行创作,并且是由艺术基金(Art Fund)和国家海事博物馆共同组织的全国筹款活动的一部分。国家海事博物馆现已成功收藏此作品,并展示在位于伦敦格林威治公园的博物馆入口处。

 

2014年,他受委托创作了永久陈列的公共作品《风雕塑 (Wind Sculpture) 》,作品在英国伦敦市中心的Howick Place揭幕。另外两个《风雕塑》系列作品曾于2013年9月和10月分别在格林威治皇家博物馆与弗里兹 (Frieze) 雕塑公园展出。长六米身宽三米的《风雕塑》试图捕捉和凝结风在一瞬间舞动的型态。

 

近期的个展包括:《天堂之上》(2016-17),海爾蒙德地方政權博物館,荷蘭;《童年回忆》(2016),藝術門,新加坡;《灿烂的庭院》(2015),大邱美术馆,韩国大邱;《殖民安排》(2015),莫里斯─朱梅尔大宅,美国纽约;《鸡蛋打》,布拉谢尔 (Blanchère) 基金会,法国沃克吕兹省;《因卡·修尼巴尔MBE:神奇的梯子》,巴恩斯 (Barnes) 基金会,美国费城;《大炮天堂》,贾瑞斯基金会雕塑公园,德国新明斯特。最近的重要群展包括:《意义的搜索:在全球视野中人的身影》,基金会博物馆,荷兰兹沃勒;《持久的力量:英国黑人经验的图像1950s–1990s》,维多利亚和阿尔伯特博物馆,英国伦敦;《神曲:天堂,炼狱,地狱和当代非洲艺术家》(2015),法兰克福MMK ,德国法兰克福;史密森尼国立非洲艺术博物馆,美国华盛顿特区。

 

修尼巴尔的作品由世界上许多机构收藏,包括伦敦泰特收藏、伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆、华盛顿国立非洲艺术博物馆史密森学会、纽约现代艺术博物馆、加拿大国家美术馆、斯德哥尔摩当代美术馆、罗马国家现代艺术画廊与荷兰VandenBroek基金会。