仇德樹 (Qiu Deshu) (b. 1948)

1948年生於上海,自小酷愛繪畫並接受了傳統中國畫教育。1985-1986年以訪問學者身份到訪美國波士頓塔苻茨大學。70年代末仇德樹開始進行水墨實驗,1979年與誌同道合的畫友共同組織了“草草畫社”,提倡“獨立精神、獨特技法、獨創風格”。他這一時期的作品,雖然在畫面構成上可見西方現代觀念的影響,但皆取材自中國傳統的圖像資源。80年代中期成為中國最早的職業藝術家,現在工作和生活於中國上海。
 
從1982年起,一個偶然的機會,舊石板上的裂痕啟悟了仇德樹,從此開始“裂變”這一主題的創作,並在以後的二十年中反復的研究其技法和深化其主題。
 
裂變藝術,這是一種邊構畫、邊撕裂、邊整合,邊裝裱的一氣呵成的繪畫方法,通過在宣紙上撕、磨、擦、雕等技法,使宣紙的材質獲得了美妙的展現。從構圖形式上創造了一種天然成趣、變化自由的繪畫線條—裂紋。從色彩上改變了上色的次序,所有的色彩都作為底色,事先準備好並通過對上層宣紙的撕裂、雕磨完成。動感的線條和充滿奇異光感的色彩,表現出一種近景張力與幽深空間的交織共存。這種裂變藝術徹底打破了“筆墨是中國畫生命”的傳統,改變宣紙的被動性和輔助地位,使它的白晰、細膩、柔韌、半透明、滲水性等特質成為展現藝術魅力的一種方式。仇德樹超越了在紙上用毛筆、水墨繪制傳統水墨畫所沿襲的傳統技法和圖式。將宣紙與畫布,水墨與油彩,繪制與雕刻融為一體,以全新的圖式表現了當今的裂變時代。
 
他的作品在中國各地,香港、臺灣等地區,以及歐美各國舉辦個展及聯展。作品廣泛被中國美術館,英國牛津大學美術館,臺灣臺中省立美術館,美國杜森亞利桑那大學美術館,美國舊金山亞太美術館,韓國亞州美術館,德國漢堡市政廳,臺灣震旦集團,美國紐約Goedhuis畫廊,瑞士日內瓦Origo家族基金會,澳大利亞努薩藝術中心及私人收藏。