By Nature

香港—藝術門隆重呈献韩国艺术家安钟大（⽣于1957年）与朴英男（⽣于1949年）双人展览《By Nature》。两位艺术家均以⼤自然作为艺术创作的题材﹣安钟⼤透过物件把无知觉的时间及自然的力量显露出来；朴英男则以近似小孩绘画的无意识⽅式，试着创造无限美丽的乌托邦。两位艺术家视艺术为一种经验；他们“被创造”的作品可被视作他们艺术经历的表达。

安钟大以艺术来诠释他谦卑、审慎及节制的哲学；艺术十分了解他所使用的物料，并以不同的物料组合来配合大自然的效果。安钟大善于使⽤日常⽣活中简朴的材料，包括干燥的植物、⽶饭、旧布料、石头、生锈金属、针和线等，这些物料随着自然的力量稳定地变化。安钟大的作品是时间流逝的痕迹；⼤自然的力量从阳光、⾵和雨整合巩固在画布上，在画布上留下不可预测和不可磨灭的痕迹。

其中一个展览重点﹣安钟⼤的《实相》(2012–) ，是阳光、⽔和风多年影响的结果。艺术家把一块蓝色棉布展开在土地上并放上石头、⽉木块和铁块。 ⼈工的颜色和形状在暴露于⼤自然⼀段时间后消失，时间的痕迹以新的颜色和形式出现在画布上。作品中央的白点是艺术家微小干预的痕迹，与自然的干预互相协调平衡。在《实相》(2013–) 中，艺术家将色纸及石灰枝放置在阳光下，色纸随着时间吸收阳光直⾄所有颜色消失，改造了看不见的现实。

朴英男的创作并没有涉及有意识的意向，相反他以舒适、简约和纯粹的⽅式创造艺术。艺术家⽤手指绘 画，作为他小时候所享受的绘画游戏的延伸，创造出大胆⾃由的漫游线条。朴英男的作品引导观众回忆 被遗忘的童年乐趣，带领他们在⾃己天真的世界中漫步。在人类的五个感官中，朴英男特别热衷于触觉，他感觉到⼿指绘画与人的原始性互相联系；朴英男将画布视为他⼼目中的地球表面，在画布上涂抹颜⾊就仿佛在摸索地球的无限表面。 《月光曲》是朴英男⿊白绘画系列。艺术家从⼤自然出发开始创作；而作品完成后却只有颜色被显露出来。朴英男确信“颜色就是形式”，即使艺术家没有试图描绘⼤自然，画布上的颜色仍然转移到一种不同的“⾃然形式”。朴英男表⽰：“我希望我的作品是‘被创造’的，而不是我把它们创造出来。我希望所创造的世界是一个乌托邦，而这个乌托邦会是一个无限美丽的世界。”